柄と色合わせのこだわり
丁字茶色の刺繍生地を使用した立涌文様のお殿さま
立涌文様の丁字茶色の上着をまとった雛人形は、伝統と美を融合させた存在です。この優雅な文様は、生命の成長や繁栄を象徴し、茶色は温かさと安定を表現しています。雛人形は愛らしい姿勢と柔らかな表情で、見る者に幸福感を与えます。上着は上品で落ち着きがあり、装飾と調和します。ひな祭りの祝いとして、親から子へ受け継がれる思いが込められ、家族の絆を深める心温まる象徴となります。
ホワイトの刺繍生地を纏ったベージュ花柄のお姫さま
柔らかな白織地にベージュの花刺繍が施されたこの雛人形は、伝統美と現代的センスが融合した特別な存在です。ベージュの花は温もりと優しさを象徴し、赤ちゃんの成長と無限の可能性を表現します。白は純粋さを、ベージュは安らぎを示し、共に未来への幸せを願っています。花の刺繍は成長の喜びや美しさを象徴し、赤ちゃんが大きくなるにつれて花開くことを祈る気持ちが込められています。この雛人形は、家族の思いを形にした愛らしい存在です。
お顔のこだわり
Kumakura madeの頭。 himawari へのこだわり
熊倉基安の「himawari」は、橙色の紅とシャドウで元気な雰囲気を表現しています。温かみのある色彩がエネルギーを与え、生き生きとした印象を与えます。金色の天冠が高貴さと活力を加え、「お人形は顔がいのち」にふさわしい技術と感性が詰まった作品です。伝統を守りつつ新しい美を探求する姿勢が魅力的です。
生地のこだわり
刺繍(ししゅう)
刺繍は、糸で模様を描く技法です。金糸、銀糸、様々な色の糸で花や鳥、伝統文様を装飾します。刺繍を施すことで、着物全体に立体感と華やかさが加わり、平安時代から特別な行事や儀式で着用される着物に多く用いられます。
デザインのこだわり
花の配置や色合わせ
このデザインの主役は、優雅なカフェオレ色のカーネーション。温かみのあるトーンが心を落ち着かせ、「母の愛」を象徴するこの花は、無償の愛や深い絆を表現します。その柔らかな姿が見る人を優しく包み込みます。さらに、シルバーの枝を加えることで、洗練された印象を引き立て、デザインにひねりを加えています。
祈ドールを支える技術
「温故知新」をテーマに、全国の職人と共に創り上げる祈ドール
デザインは祈デザイナーが手掛け、全国各地の熟練職人の協力を得て製作されています。日本各地の伝統技術を守り、次世代へと継承していくことを使命に、職人たちに依頼することで、一つ一つの作品に深い歴史と技が宿ります。古きを知り、新しきを生み出す「温故知新」の精神を大切に、創作に取り組んでいます。