奈央 五人飾り nao | 雛人形 ケース飾り

柄と色合わせのこだわり

砥の粉色の京都西陣織を使用した牡丹唐草柄のお殿さま

牡丹唐草模様の華やかな着物をまとった砥の粉色の雛人形は、日本の伝統美を象徴しています。この色合いは赤ちゃんの無垢さや新しい命を表現し、平和や穏やかさをもたらします。牡丹唐草は繁栄や幸運を象徴し、家族の絆を深め、未来への希望を抱かせます。雛人形はひな祭りに飾られ、女の子の健やかな成長を祈る重要な宝物です。この伝統的な存在は世代を超えて受け継がれ、心に残る思い出を生み出します。

退紅色の京都西陣織を纏った唐花文様のお姫さま

退紅色の唐花文様をまとった雛人形は、優雅な美しさを持ち、春の訪れを感じさせる華やかなデザインです。退紅色は愛や幸福を象徴し、赤ちゃんへの愛情を表しています。唐花の模様は、祝福と繁栄を意味し、家族の健康と成長を願う大切な存在です。この雛人形は、桃の節句に飾られ、女の子の成長を祈る役割を果たします。春の日差しの中で、愛らしい赤ちゃんの成長を見守る姿が心に浮かびます。

お雛様と同じ生地を使用した三人官女

「官女」は天皇皇后の内裏に仕える女性で、平安時代には「女官」と呼ばれていました。三人官女のモデルは付き人のような存在で、高位の女官は天皇の職務をサポートし、他の女官は皇后や皇女の身の回りのお世話をしました。また、女官は宮中の作法や歌、踊りを教える教育係でもありました。「官女」という呼称は正式ではありませんが、「三人官女」は雛人形で広く使われています。

お顔のこだわり

Kumakura madeの頭。 himawari へのこだわり

熊倉基安の「himawari」は、橙色の紅とシャドウで元気な雰囲気を表現しています。温かみのある色彩がエネルギーを与え、生き生きとした印象を与えます。金色の天冠が高貴さと活力を加え、「お人形は顔がいのち」にふさわしい技術と感性が詰まった作品です。伝統を守りつつ新しい美を探求する姿勢が魅力的です。

生地のこだわり

京都西陣織

西陣織は、京都の伝統的な織物で、1976年に国の伝統的工芸品に指定されました。特徴は多品種少量生産で、金糸や銀糸を使った豪華な「金襴」、爪を使って丁寧に織る「綴」、多彩な模様の「唐織」などがあります。複雑な工程を経て制作され、高級品とされるその美しさは国内外で評価されています。

デザインのこだわり

花の配置や色合わせ

メインのアプリコット色のストックが素敵なデザインです。花言葉「愛の絆」が春の温もりを感じさせ、チャコールライトブラウンのベースが明るさを引き立てています。ストックの姿は赤ちゃんの無垢な笑顔を思わせ、愛らしい印象を与えます。このアレンジメントは親子の絆を表現し、愛に満ちた空間を演出。贈り物や特別な日の飾りにぴったりな美しさです。

祈ドールを支える技術

「温故知新」をテーマに、全国の職人と共に創り上げる祈りドール

祈シリーズのデザインは祈デザイナーが手掛け、全国各地の熟練職人の協力を得て製作されています。日本各地の伝統技術を守り、次世代へと継承していくことを使命に、職人たちに依頼することで、一つ一つの作品に深い歴史と技が宿ります。古きを知り、新しきを生み出す「温故知新」の精神を大切に、創作に取り組んでいます。